Programmation 2026

9h30

L’enfant qui rit

Du 4 au 25 juillet – relâches les jeudis 9, 16 et 23  juillet

Gwynplaine n’est pas un enfant comme les autres. On lui a dessiné une grande bouche de clown. Il vit avec ses amis Ursus, Déa et le chien Momo dans une toute petite roulotte.
Et tous les jours il enchante le parvis de Notre-Dame avec ses chansons.
Tout le monde l’appelle « L’Enfant Qui Rit »…

Nombreuses interactions avec les enfants.

Adaptation du roman de Victor Hugo « L’Homme Qui Rit » pour la marionnette et à destination du Jeune Public.
A travers ce spectacle et grâce aux aventures de Gwynplaine « L’Enfant Qui Rit », nous aborderons avec les enfants les thèmes de la différence et de la tolérance.
Un spectacle rempli de douceur et de poésie.

Doriane Emerit– Interprétation
Compagnie Pitres pimpants

Jeune public à partir de 4 ans
Durée : 45 minutes

11h

Renaissances

Du 4 au 25 juillet – relâches les jeudis 9, 16 et 23  juillet
©Audrey Lamure

de Gille Crépin
Le difficile chemin vers la liberté de deux êtres que rien ne destinait à se rencontrer.
Il s’agit d’une sorte de fresque hors du temps où se croise une femme incroyablement résiliente, un prince épris de justice, un benêt lumineux, un guerrier invincible, un brigand très laid, et les sabots des chevaux qui résonnent sur les pierres du chemin. Tout cela est entrelacé de musique, de chants et de poésies. Parfois le destin frappe à la porte, faut-il l’ouvrir ?

Gille Crépin – Interprétation
Thibault Crépin – Lumière
Lily Lavial – Communication et diffusion

Tout public à partir de 11 ans 
Durée : 1h 05
Compagnie Épices et Parfums

Le spectacle aborde la vie de ces enfants élevés dans un but si étroit qu’il leur est bien difficile d’échapper à ce qu’on a prévu pour eux. Devenus adultes, ils traversent des périodes sublimes ou difficiles. L’amour, très présent, joue alors un rôle libérateur. Il est aussi question de justice non pas au sens de la loi, mais au sens d’être juste.

12h30

Un pied devant l’autre

Du 4 au 25 juillet – relâches les jeudis 9, 16 et 23  juillet

 de Marien Guillé
A partir de 10 ans – durée : 1h

Marien Guillé a parcouru la Provence à pied de village en village l’automne dernier. Son récit de voyage devient un seul-en-scène conté et théâtral, drôle et émouvant. Entre rencontres, retrouvailles, découragements, surprises, galères climatiques ou temporelles, éblouissements multiples et questions en tout genre, prenez le pas de ce spectacle dans lequel marcher raconte nos manières de tenir debout sur la terre !

Marien Guillé – Interprétation
Tout public à partir de 10 ans
Compagnie Kokkino-Dis Vague

14h

Douze

Du 4 au 25 juillet – relâches les jeudis 9, 16 et 23  juillet

De Jean-Pierre Brouillaud
Tout public à partir de 12 ans.
durée  : 1h

Imaginez une existence où tout le monde parle en alexandrins, tout le temps, pour commander un café, une baguette de pain, pour déclarer sa flamme ou divorcer, pour invectiver un automobiliste trop lent, pour faire la guerre, un monde où même les femmes et hommes politiques débattraient en vers de douze pieds !
Une vie entière en alexandrins, de la naissance à la mort. C’est ce que tente d’imaginer ce seul-en-scène poético-humoristique, en prenant le pari que l’existence serait peut-être plus drôle, plus douce, plus musicale …

Benjamin Carette – Mise en scène
Jean-Pierre Brouillaud – Interprétation
Soliman Brouillaud – Musique
Compagnie Personaje

Personaje est une jeune compagnie de théâtre contemporain. Douze est sa première création. Jean-Pierre Brouillaud est déjà l’auteur de plusieurs pièces de théâtre et romans. 

15h30

Histoire d’âme

Du 4 au 25 juillet – relâches les jeudis 9, 16 et 23  juillet

de Christiane Singer
Durée 1h

Au cœur de l’hiver, une femme Liliane traverse « la nuit de l’âme ». L’ effondrement brutal de toute son existence la confronte à une évidence: « tu n’es pas celle que tu crois. »
Liliane explore alors la cryptographie de son passé pour renouer le dialogue avec elle-même.
« Histoire d’âme » un récit initiatique, une traversée du miroir, où Christiane Singer explore avec précision les territoires intimes de l’être. Elle y décrit la traversée d’un personnage féminin dans sa part d’ombre jusqu’à l’élan de renaître à la Vie et de s’ouvrir à une nouvelle dimension de l’être.
Un fil lumineux celui de l’amour et du vivant traverse cette œuvre.

Elsa Stirnemann – Interprétation
Manuelle Molinas – Collaboration artistique
Nathalie Waller – Musique
Leonard Cavadini – Création lumière
Elsa Stirnemann – Adaptation théâtrale
Public : Adultes uniquement, à partir de 16 ans

Cultures Complices est une association implantée dans le Vaucluse depuis plus d’une dizaine d’années. Elle a pour vocation d’accompagner et de soutenir des artistes de divers horizons dans la réalisation de leurs projets.

17h

L’oiseau de feu

Du 4 au 25 juillet – relâches les jeudis 9, 16 et 23  juillet

de Frédéric Naud
Jeune public dès 9 ans. Durée : 1h

COMMENT FÛT CRÉÉ LE MEILLEUR JEU VIDÉO DU MONDE GRÂCE À UNE BOÎTE À PIZZA BIO !
Alex est persuadé être le seul sixième de toute la planète à n’avoir jamais joué à un seul jeu vidéo. Pour ne pas perdre la face devant ses camarades de classe, il leur raconte qu’il est accro à SKAZKA, un jeu vidéo en ligne… apparu récemment… sur le flip-web. Pour convaincre les gamers de sa classe qu’il dit vrai, Alex s’inspire de son livre de chevet, un recueil de contes merveilleux russes et de son histoire préférée : L’Oiseau de feu. Il dépeint si bien le game-play du jeu que tous le croient et veulent jouer avec lui. Mais quand, deux jours plus tard, il s’apprête à leur avouer qu’il a tout inventé, on apprend que Sami, un grand 3e, a disparu dans… SKAZKA.

Jeanne Videau – Mise en scène
Frédéric Naud – Interprétation
Louna Guillot – Création lumière

Frédéric Naud & Cie existe depuis 1996. Elle rassemble une dizaine d’artistes autour des textes de cet auteur et de son univers réaliste-magique. 

18h30

Joyeuse Tragédie,
manuel d’un presque heureux

Du 4 au 25 juillet – relâches les jeudis 9, 16 et 23  juillet

avec Pascal Mary
durée : 1h

La vie, la mort, le moi, le nœud… et au bout, un spectacle drôle, sensible et furieusement vivant.

Pour la douzième année, Pascal Mary revient à Avignon.

Auteur, compositeur et humoriste, il signe un seul-en-scène singulier, entre récit de vie, chanson et stand-up, en piano-voix.

À la croisée improbable d’unÉdouard Louis et d’une Blanche Gardin, il livre une parole à vif, sans détour, portée par un humour lucide et profondément humain.
Une écriture qui ose la vérité… mais ne renonce jamais à en rire.


Pascal Mary – Interprétation
Public : Adulte uniquement à partir de 14 ans

Atypik Production-Diffusion a été créée en 2004 avec pour vocation de produire et diffuser des artistes notamment de chanson.

Les séances du jeudi

Le  9 juillet

YAIM, le renouveau du monde

4 spectacles uniques où 9 artistes francophones racontent leur propre version de la naissance de YAIM pour nous aider à nous penser, à nous représenter et à agir comme une même et unique HUMANITÉ au milieu du chaos du monde.
Plus de 50 artistes francophones de la Parole, venu.es des 7 coins du monde et cumulant plus de 1.001 années d’expériences des traditions orales, ont façonné les histoires de Yaim, un personnage créé à l’UNESCO par Emmanuel de Lattre devant une audience mondiale d’humanistes engagé.es, pour universaliser notre vision du monde et contribuer à la pacification de nos relations.
Durée : 1h20

Les 16 et 23 juillet

Toi-même !
4 spectacles récits de vie

« Toi-même ! » est une proposition collective portée par quatre artistes d’aujourd’hui engagé.e.s dans les arts de la parole, Audrey Partinico, Marien Guillé, Claire Bastier et Joël Foulet. Ce sont quatre spectacles autobiographiques construits à partir de récits de vie et de contes du répertoire, quatre parcours atypiques et singuliers qui, chacun à leur manière, déroulent le fil de la construction de soi.
11h : Pas de Chance ! par Marien Guillé
13h : Jérusalem dans la peau, 
par Claire Bastier
14h45 : La Couleur des Murs, par Joël Foulet
16h30 : Le Choix de la Reine, 
par Audrey Partinico

Entre chaque séance, une collation sera proposée au public, en lien avec la géographie des spectacles.

————-